Quizás muchos os estaréis preguntando el por qué de este título... El otro día mi cuñado vino a mi casa y me dijo: "Oye tienes que escuchar este grupo que te vas a reír no, lo siguiente".
Hoy os presento a Los Antilopez:
Puede que algunos/as os suene de haberlos escuchado o de haberlos visto en el programa de Buenafuente "En el Aire"
¿Qué tiene de especial este grupo? Ellos son José Félix López y Miguel Ángel Márquez y estamos ante 2 músicos andaluces emprendedores con alma de payaso muy divertidos que se atreven con todo sea cual sea el escenario en el que estén.
Combinan el humor absurdo con la música de tal manera que no puedes evitar reírte con sus letras y sus delirios varios durante la canción pasando por muchos estilos sin tener reparo alguno.
Es un grupo con mucha labia y mucho morro que atrae y gusta a la gente que tiene la ocasión de escucharles. Lo que destaco mucho de este grupo son sus directos ya que la improvisación que hacen es genial y lo polifacéticos que son rompiendo con los esquemas de la puesta en escena mostrando su valentía de ir con todo durante su actuación.
En cuanto a las voces, debo decir que ambos tienen muy buena voz y un ritmo que hace que tengas que ponerte a bailar inevitablemente.
Lo dicho, este grupo esta en alza mostrando un tipo de música diferente de lo ya mostrado en nuestro país. Si tenéis la ocasión escuchar algunas de sus canciones (ahora os pondré algunas) e ir a uno de sus conciertos porque creerme que no os vais arrepentir y vais a pasar un buen rato con canciones que se os quedarán en la memoria de la mano de Los Antilopez.
Desde este blog les deseo mucha suerte que se lo merecen por ir adelante con una idea e innovando la música siendo emprendedores haciéndonos pasar un buen rato. Aquí os dejo algunas de sus canciones para que podáis disfrutarlas y espero que os gusten.
A estas alturas todos conoceréis a este artista y cantante al cual le dedico una entrada en mi blog pero por si alguien no ha caído aún en quien os diré la palabra Génesis y os haré recordar la canción de la película Tarzán: hoy mi entrada es para Phil Collins.
Philip David Charles Collins nació en 1951 en Hounslow (Inglaterra). Es uno de los cantantes y compositores de mayor éxito de la música rock en los últimos años.
Junto con Paul McCartney y Michael Jackson (como se te echa de menos Rey del Pop), es uno de los 3 artistas pop que han vendido más de 100 millones de álbumes en todo el mundo tanto en su trabajo de artista solista como miembro de una banda (fue miembro de la banda Génesis entre 1970 y 1996).
Ha ganado numerosos premios musicales a lo largo de toda su carrera (incluyendo 7 premios Grammy o mejor artista británico en 3 ocasiones),así como nominaciones a los Oscars y Globos de Oro consiguiendo ambos por su canción “You’ll Be In My Heart” de la película de Disney Tarzán. Además, cuenta con una estrella en el paseo de la Fama de Hollywood.
También ha hecho de actor (Buster, 1988) y actor de doblaje para películas como Balto o el Libro de la Selva 2.
Si bien es cierto que es un artista el cual ha recibido todo tipo de opiniones: desde gente que dice que es de las mejores músicas que escucharemos nunca, pasando por otros que opinan que sus canciones siempre son lo mismo y no sale de ahí (incluso he oído a gente que lo ha comparado con Alex Ubago por hacer todo el rato canciones tristes… en fin, son opiniones).
Sus canciones tratan a menudo de temas personales o sobre problemas como la pobreza mundial y las drogas.
Tras esta breve introducción, debo decir que es uno de mis artistas favoritos desde que tengo memoria que me ponían mis padres canciones de él y pedía sus discos para escucharlos una y otra vez. Es un cantante que me ha ayudado mucho en momentos en los que necesitaba relajarme, desconectar o cuando buscaba inspiración y eso es de agradecer encontrarte música que sea capaz de transmitirte sentimientos así (sé que suena moñas peeeero es lo que pienso de este pedazo de artista). De hecho, estoy ahora escuchándolo mientras estoy haciendo está entrada y pensando en otras para más adelante.
Actualmente, se retiró del mundo de la música por problemas de salud y por no estar de acuerdo con la industria musical en 2011. Lamento mucho que se retire de la música y más si es por problemas de salud…
Mi título es por eso mismo que os comentaba, porque para mí es y ha sido un artista que conozco desde pequeño y le he escuchado siempre, además de meterle en el saco de artistas como Michael Jackson o Bruce Springteen. Además, es de estos cantantes o grupos que me pasa que casi no hay por no decir ninguna canción que diga: esta canción no me gusta nada.
Sé que mucha gente no compartirá mi opinión, pero creo que ha hecho méritos más que suficientes como para poder meterle en dicha categoría.
Tengo claro, y espero que pase mucho tiempo, que cuando ya falte me pasará como cuando se fue Michael Jackson que, a día de hoy, aún me acuerdo de todo (donde estaba, la hora…) y me quede impactado con su pérdida. Por todo esto que ya os he dicho, hoy le dedicó esta entrada al Gran Phil Collins y mi agradecimiento por todas estas canciones que nos has dado. MUCHAS GRACIAS GRANDE
Hoy os traigo un grupo de música que llevo tiempo escuchando y, sobre todo, últimamente que me acompañan durante el trayecto allí a donde vaya (al igual que el gran Nach, Violadores del Verso, System of a Down, Disturbed y demás grupos) y que me gusta realmente. Quizás sea un grupo del cual nunca hayáis oído hablar (si es así, ya estoy aquí para presentároslos)y si ya habéis escuchado un poco de ellos sabréis de qué voy a hablaros. Se trata de
Estamos ante una banda americana de post-grunge (personalmente lo catalogan como mezcla post-grunge con rock alternativo) procedente de Mandeville (Louisana).
Empezó su andadura en el mundo musical en el año 2000 de la mano de Paul McCoy (vocalista que quizás el nombre no os diga nada, pero es el cantante que sale en el videoclip tan famoso de Evanescence “Bring Me To Life” cantando a dúo con la cantante Amy Lee), Kevin Dorr (bajista), Eric Weaver (guitarrista) y Aaron Gainer (batería).
Tras muchos conciertos, la banda grabó una demo que le daría la llave para meterse de lleno en el mundo de la música. Se trasladaron a Nueva York, con demo en mano, donde se presentarían a toda convención o audición que se les pusieran delante para darse a conocer ante los cazatalentos.
Tras momentos anecdóticos (y alguna que otra situación un tanto molesta en dichos conciertos) consiguieron lo que buscaban: llamarón la atención de la compañía discográfica estadounidense “Wind-up Records”, consiguiendo un contrato con ellos.
Su debut fue en Los Angeles con su primer álbum 12 Stones que vio la luz el 23 de abril de 2002, para el cual consiguieron liar al productor Dave Fortman y a Jay Baumgardner, que ya había trabajado con grupos como Papa Roach, Drowning Pool o Alient Ant Farm.
Por el dúo que Paul hizo con Amy, el grupo empezó a ganar popularidad y esto llevo a que sacarán su segundo disco “Potter´s Field” el 24 de agosto de 2004. Como anécdota os diré que en este disco el grupo estaba atravesando la marcha de Kevin Dorr, por lo que la parte del bajo en algunas canciones lo llevaron a cabo Paul y Eric (sarcásticamente algunos pensarán ANECDOTOOOON! ¿Pero a que no podías irte a dormir sin saberlo? Jaja)
Tras este disco, se dieron un descanso por motivos familiares que no tendría final hasta 2007, año en el que decidieron ponerse en marcha de nuevo en el estudio donde grabarían el tercer disco del grupo el 14 de agosto: Anthem The For Underground
En 2010, el grupo lanzo un EP (extended play). En principio iban a sacar un disco de larga duración, pero debido a la discográfica se vieron obligados a sacar un EP de 5 canciones (vamos un esto es así porque lo digo yo y porque soy la que pone pasta).
Beneath the Scars (22 de mayo de 2012) sería su último disco hasta la fecha y grabado con una discográfica distinta a la que habían tenido hasta el momento: “Executive Music Group”.
Como dato, os diré que este grupo se ha encontrado con muchas dificultades como las salidas y entradas de miembros (algún caso ya he hablado), que hicieron que tuvieran que salir del paso y seguir adelante como si nada (solventado de forma muy buena debo añadir). Entre otras cosas curiosas que encontré acerca del grupo, puedo contaros que muchas de sus canciones han sido empleadas en películas tales como Daredevil (la canción “Let Go” fue grabada exclusivamente para la película), Elektra, Never Back Down o Piratas del Caribe: el Cofre del Hombre Muerto (en el tráiler de la misma) así como también empleadas en la empresa de entretenimiento deportivo WWE.
Nos encontramos ante un grupo que mezcla lo pasivo con lo agresivo, lo melódico con lo emotivo dando como resultado una temática con aire de rabia, pero sin forzarla. Personalmente, debo decir que a mí me impacto mucho la 1ª vez que los escuche y es un grupo que con el paso de los discos ha ido mejorando (quizás el último que sacaron baja un pelín el nivel) y se deja escuchar.
A continuación os dejaré algunas de sus canciones más sonadas (y que más disfruto) para que juzguéis por vosotros mismos a este grupo que conocí un día viendo un vídeo de Youtube escuchando su canción “Far Away” y dije: “mmm oye!” y me puse a buscar y hasta hoy (como me suele pasar con muchos grupos).
Espero que os haya gustado la entrada a modo introductorio para dar a conocer a este grupo y que le deis una oportunidad para escucharlos y juzgarlos, porque ¿qué mejor juicio que el de uno mismo? (para gustos los colores como bien dicen) si no, pues gracias por pasaros por aquí.
De aquí no me muevo y seguiré poniendo cosas en el blog. Hasta la próxima!
Puede que algunos/as os suene de haberlos escuchado o de haberlos visto en el programa de Buenafuente "En el Aire"
En cuanto a las voces, debo decir que ambos tienen muy buena voz y un ritmo que hace que tengas que ponerte a bailar inevitablemente.
